Category Archives: Lifestyle treasures

Top model za Railroad Signal no.1 …..modna blogerica Click 4 Chic

Suradnja sa  modnom blogericom Mateom Frajsberger bila je više nego obična.Dapače, Matea je uvijek spremna na nepredvidljive momente za vrijeme fotoshootinga.Uskočit u novu modnu kombinaciju bilo je“ piece of cake“.

DSC_0414

 

Koncept  signalizacije u prometu nazivom RAILROAD  SIGNALI no1. bila je tema kojom sam se bavila u sklopu modnog natječaja i koju je Matea sa oduševljenem prikazala na svom blogu Clik4Chic.

http://www.click4chic.eu/2013/10/railroad-signals.htmlDSC_0309 DSC_0308 DSC_0304

 

Inspiraciju za photosession sam dobila upravo kroz kolekciju eS.De branda koja me dovela do promišljanja o životu u „A big city“ ili ti… modernog metropolisa koji sa sobom donosi utjecaj brzog rasta i neprestane aktivnosti. Način života u takvim gradovima više je nego užurban,pa ponekad ni ne obraćamo pažnju  na posljedice koje takav život donosi.

Vožnja autom ,neprestane gužve ,jurnjava  po gradu kako bi se sve stiglo obaviti,sve to ponekad vodi do „Overdose sistema“.Zato su mi se znakovi upozorenja  u cestovnom prometu i dopali.

DSC_0401                                                  video made by Dražen Koluder on http://www.click4chic.eu/2013/10/railroad-signals.html

 

Spuštanje rampe i signalizacija crvenog svijetla koje treperi bila je dovoljna za doživljaj i mjesto susreta sa Mateom koja je bila odličan model za kreaciju.Hvala,Matea!

Upozorenje da ponekad u životu treba usporiti, pripaziti, osluhnuti i pogledati svijet oko sebe samo je bio dovoljan znak da se upustim u fotkanje i realizaciju.Dobar osjećaj,zar ne?

 

 

photo journalist:Sandra Debanić

 

Modne ilustracije Sonje Brstilo

Vlastiti razvoj modne eksperimentalne interpretacije Sonja Brstilo izražava temama ulične mode, slikarstva i Japana, a najviše poviješću kostima. Ilustracije su nastale uz studij modnoga dizajna na Tekstilno – tehnološkom fakultetu u Zagrebu.

Iako sama kaže da se ilustracijom počela baviti krajem osnovne škole, modnu ilustraciju usavršava u Zagrebačkoj školi za modu i dizajn.

“Tu sam upoznala prve načine stvaranja ideje i samog crteža, a najviše su me se dojmili japanski stripovi. Kasnije sam se upoznala s animacijom, a to se očituje crtežima u kojima su likovi prikazani pokretom i dinamikom”, kazala je Sonja.

Uzimanjem papira u ruke, šaranjem traži oblike vezane za temu koja je aktualna. Tako je, jer je njezin dom okružen biljkama, nastala ilustracija “Lavanda u mom vrtu”. Ponekad je tema putopisna, a ponekad je moda u središtu pažnje.

U ilustracijama kombinira nespojive stvari i pojave stapanjem krajnjom jasnoćom i oštrinom kao što je naslanjanje na svijeću koja izgara, a u stvarnosti predstavlja čvrsti stup. Do inspiracije dolazi pretvaranjem mašte u vizualna djela.

Ilustracija “Leptir” nastala je kreiranjem tekstila procesom kod kojeg forma nastaje postepeno u ovisnosti o tome kako se materijal ponaša.

Ideja je bila uključiti lagane i lepršave materijale da se naznači što jasniji put ka realizaciji djela. Upotrijebila je filc u kombinaciji sa prozirnim papirom od recikliranog tekstila i prikazala završnu ideju bijelog leptira na crnoj majci.

Voli kombinirati razne crtačke tehnike od akvarela, olovke, tuša, a često se u njezinim radovima pojavljuju elementi izobličenih proporcija. Poput teorije Sigmunda Freuda pušta da se stvari odvijaju slobodno baš kao nadrelisti koji se usmjeruju slobodnom lutanju prostorima mašte.

Osim što je kreativna u modnim ilustracijama, Sonja se ističe i kao modna dizajnerica. U procesu dizajna nastaje trodimenzionalna stvarnost koju prikazuje na modnim revijama (Fashion week Zagreb) i na raznim izložbama (Grisia, Rovinj).

 

Unikatni nakit Ateliera Lumezi

Izrada nakita u Hrvatskoj ima dugu i bogatu umjetničku tradiciju koja se nastavlja i u današnjem, suvremenom izričaju. Dizajnerski nakit nastaje u zanatskim radionicama i ateljeima umjetnika te se izlaže u muzejima. Jedan od takvih ateljea svakako je “Otvoreni atelier Lumezi” koji se nalazi u Tkalčićevoj 53 u Zagrebu.


Osnovao ga je 1996. umjetnik Lazer Lumezi sa suradnicima. Posvećen je, osim vlastitom radu za ateliersku ponudu, i podučavanju u formi tečaja, zajedničkim radionicama s polaznicima te organiziranju izložbi umjetnika iz inozemstva kao i novih imena koja pronalaze  vlastite izražajne mogućnosti. Lazer Lumezi prvi je autor koji je u Zagrebu javnosti otvorio vrata svog ateljea tako da posjetitelji mogu pratiti proces nastanka umjetničkog djela. Izučivši zlatarski i filigranski zanat u radionici Fridriha Široke, Lumezi se osamdesetih posvetio izradi nakita, a prvenstveno ga intrigira srebro. “Srebro ima i sjaj i tamu, zlato ima samo sjaj. Ja mislim da bljesak oduzima nesto volumenu i obliku i zato volim baš tamno srebro jer volim da se vidi objekt, da ima karakternu ulogu, da taj korpus živi kao takav“ kazao nam je.

Broševi, ogrlice i naušnice izrađeni su različitim aplikacijama od kristalnog stakla, poludragog kamenja, metala, mesinga… Ponekad srebru dodaje zlatni bijesak ili dragi kamen kako bi naglasio kolorit i estetiku lijepoga. Kombinacijom materijala u kojem dominira srebro, a gdje prevladavaju neočekivane kompozicije, nakit poprima svoju mističnost povezjući se s prirodom. Osebujnost stila kojim odiše nakit osjeti se u poprimanju organske materije. „Bit je u tome da želim da moj nakit predstavlja život. Radim predmete koji izgledaju kao da su organi nečega. Posebno poštujem fanatizam postojanja insekata koji ne prezaju da svojim tijelima naprave most preko zapreke da bi vrsta išla dalje. Najbitnije je stvar ne ostaviti na miru, u ravnoteži, ona se mora kretati. Asimetrija je kretanje, a simetrija je smrt.“


Nakitu voli davati imena poput Broša veliko stopalo. Zbog svoje poetske naobrazbe kada se u dijelu nalaze dvije asocijacije nešto ga vuće da doda i onu treću- literarnu.

Otkrivanje novih metoda i stvaranje nečeg novog, ne istih predmeta nego drugačijih ali nadahnutih na isti način, svojstvo je unikatnosti nakita. Tako da dva “ista” nakita, nikada nisu ista nego su unikatna. Kao što za kraj kaže sam umjetnik “ja prvenstveno radim prototipove i smatram da živim izrazito luksuzno jer sedam dana radim jednu stvar, ona možda ne uspije i to je moj luksuz, moja cijena.”


Lumezijevo recentno stvaralaštvo očituje se u restauriranju i replikama starohrvatske kulturne baštine za Etnografski muzej u Zagrebu, Etnografski muzej u Splitu, Sinjsku alku, Viteško društvo Kumpanija iz Blata na Korčuli itd. Član je ULUPUHA, HZSU i HDLU te je jedan od najznačajnijih hrvatskih autora čiji je nakit utjecao na mnoge, pa i na njegovu kćerku Evu Lumezi Šimatović koj nastavlja tradiciju izrade unikatnog nakita.